孔：骷髅岛距发行仅一周多的时间，其最新的预告片标志着传奇电影公司从前营销材料到最新大片的基调发生了令人惊讶的转变。第一个预告片的心情更加严肃，整个《现代启示录》都向他们致敬，而第二个预告片则更具喜剧性，重点是岛上约翰·C·赖利（John C. Reilly）的鲁滨逊·克鲁索风格的搁浅中尉。最新的预告片仅在两周后才发行，直到电影对观众开放为止，其编辑风格更加经典，伴有经典的摇滚音乐伴奏，更侧重于大猿猴本人，与士兵和岛屿上的神话人物作斗争。拖车采用不同的语气和风格来营销目的并不罕见（自杀小队这样做了，尽管这不一定是一个好兆头），因为它可以将影片的特质展现给尽可能多的观众。作为一个独立的示例，《 Kong：骷髅岛》在大片营销中是一个有趣的示例。作为巩固一家连锁店的尝试，这完全是一件令人着迷的事情。
传奇人物毫不掩饰他们渴望进入特许经营游戏的愿望。与漫威时代大多数主要工作室的课程一样，环球电影公司返回其标志性的怪兽佳能来寻求灵感，而狮门影业希望他们对“罗宾汉”神话的“追随者”将是续集潜力的源泉。加思·爱德华兹（Garth Edwards）重新启动哥斯拉（Godzilla）证明，观众渴望看到日本电影的标志重新出现在银幕上，因此，带着MonsterMonse商标在他们的支持下，并在Comic-Con上宣布同年他们获得了Mothra的版权， Rodan和Toho的Ghidorah国王，Legendary的意图很明确。他们甚至设法将Kong置于Warner Brothers的保护之下，远离其在Universal的数十年历史，以确保最佳的交叉潜力。
电影中两个最伟大的怪物的团聚并不令人惊讶。的确，他们此前曾在1962年的日本电影kaiju电影中战斗，这些电影被形象地命名为“金刚大战”。哥斯拉（剧透：金刚赢了），然后在金刚逃亡大队中团聚（这部电影以邪恶的天才Dr. Who博士创造的名为Mechani-Kong的巨型机器人猿为代表，不，不是那个人）。尽管他们先前的合作并没有达到他们最大努力的高度，但分别是孔和哥斯拉仍然是美国和日本电影的偶像。
金刚在由Merian C. Cooper和Ernest B. Schoedsack执导和制作的1933年同名电影中首次亮相。这部电影遵循当时流行的好莱坞传统动作冒险故事的传统，例如泰山和亚瑟·柯南·道尔的《迷失的世界》，以及自然环境和人类与野兽交战的“丛林故事”。 。尽管如此，RKO工作室还是不愿意制作这部电影，只有在他们看到了一些定格动画师Willis H. O'Brien的作品进行介绍时才这样做。这部电影取得了票房上的成功，RKO在接下来的23年中重新发行了5部电影。仓促制作的续集《金刚》在原版发行仅9个月后就被制作出来，尽管评论很糟糕，但仍获利可观。
相比之下，《哥斯拉》要等到《金刚》发行之后的21年才能首次亮相，但它在日本观众中获得了立竿见影的成功，并启动了有史以来最长的连续放映电影专营权。哥斯拉原本确实在北美地区发行，主要是在日裔美国人较多的地区，但在美国广泛发行的版本是经过大量重新编辑的版本，带有配音对话，增加了美国特色在某些细节上，并删除了主要的政治和社会主题。这个“美国化”的故事，被称为哥斯拉：怪兽之王！受到观众的欢迎，并在未来数年成为电视的主食。
美国制片人涉猎怪物种类长达数十年，尤其是在50年代的科幻热潮以及雷·哈里豪森（Ray Harryhausen）等特效巨星的崛起期间，因此回国是不可避免的。 1976年对原版电影（也称为《金刚》）的翻拍对制片人Dino De Laurentiis而言是一笔经济上的成功，但电影本身却颇具讽刺意味。除了色调上的变化之外，金刚本人在制作过程中一团糟。在花了将近一百万美元购买了一个40英尺高的机械手之后，这部史诗般的装置太笨拙了，无法操作，取而代之的是一个穿着猴子装的滑稽无比的男人（有一点，化妆天才里克·贝克就是那个男人西装）。琳达·汉密尔顿（Linda Hamilton）主演的非常奇怪的续集《金刚人生》（King Kong Lives）十年后被释放出来却没有什么热情。 Kong再也不会出现在屏幕上20年了，但是在90年代，好莱坞决定加入哥斯拉游戏。
罗兰·艾默里奇（Roland Emmerich）于1998年与他合着的《哥斯拉》是一个相对忠实的故事，尽管它以美国人为关注焦点，并且对该生物本身进行了重大重新设计。评论家讨厌它，老牌哥斯拉（Goldzilla）演员Kenpachiro Satsuma退出了电影放映，这虽然是1998年美国票房收入第9高的电影，但这并不是Tristar Pictures所希望的失控热播。在这段时间里，哥斯拉电影仍然是日本电影的主要内容，但是对于好莱坞来说，由于怪物电影失去了吸引力，金刚和哥斯拉都被推倒了。
当《指环王》导演彼得·杰克逊宣布重制金刚时，这简直就是一件大事。这部影片的预算达到创纪录的2.07亿美元，同时也是1933年原作的最忠实影片，是特效工作的里程碑，并看到安迪·瑟基斯（Andy Serkis）通过动作捕捉技术接替了金刚本人的角色，这使他得以玩咕ll。环球影业（Universal）执掌了这部电影，该电影当时进入了公共领域，并且由于RKO的关闭而没有其他制片厂声称拥有这部电影，因此这部电影被证明是昂贵的，即使是值得的冒险，成为其历史上票房第四高的电影。他们没有继续制作续集，副产品或类似影片，而是在环球影城主题公园设立了以香港为主题的景点，并保留了其电影《新香港》的版权，从而确保数十年的稳定利润。接下来几年发行的任何Kong电影都将是一个不错的蛋，2014年宣布将与Legendary合作制作Kong：Skull Island。
但是，这并没有发生，第二年，传奇公司宣布将返回其原始发行商华纳兄弟公司，从而实现史诗般的跨界合作。
在几十年来作为电影主食的悠久历史之上，孔和哥斯拉都以惊人的镜头展现了引人入胜的社会和政治主题。尽管其导演拒绝任何隐含的含义，但1933年的这部电影仍然是关于种族主义和殖民主义的有趣寓言，金正恩将帝国大厦的高度标榜为人类傲慢的象征。在1976年的翻拍中，Kong爬上了世界贸易中心的双子塔，然后被带有火焰喷射器的士兵袭击。2005年的重制版与第一部电影的拍摄时期保持一致，并且更加着重于扩展角色，但保留了这些中心思想。
同时，政治是哥斯拉的血脉。广岛和长崎爆炸案发生后不到十年，哥斯拉被认为是核武器破坏力的隐喻。即使该系列取得了进展并改变了音调，它仍然保持了这种优势，导演加雷斯·爱德华兹（Gareth Edwards）将其用作2014年MonsterVerse重新启动的起点。该元素是否会出现在续集和《金刚：骷髅岛》中，还有待观察，尽管后者对军事的高度关注表明至少还有一些。
MonsterVerse特许经营之所以如此令人着迷，是因为它专注于生物本身。人类是偶然的。虽然Marvel和DC凭借其标志性的合奏而蓬勃发展，而Universal Monster系列则凭借可识别的恐怖属性获得A类明星的青睐，但MonsterVerse知道没人会为演员们观看他们的电影（对不起，Tom Hiddleston）。孔：骷髅岛似乎特别意识到这一点。明星们可能会在预告片中大放异彩（除了奥斯卡奖得主布里·拉尔森（Brie Larson，在前两个剪辑中没有讲过一个字），但电影的1971年设置暗示我们将不会坚持这一束换一部电影，而不是在哥斯拉在2010年代等待时。
在接下来的十年乃至更远的将来，MonsterVerse的吸引力要比其他任何主要特许经营企业都更为重要。谁不想看到巨型生物互相冲撞到各种可识别的城市景观的背景？这并不是说这样的前景容易推销，也不是容易实现的故事。观众已经习惯了开创性的效果工作，几年前这些效果才使我们眼花azz乱，如果他们对所看到的内容不满意，他们将再也不会回来。这也是一种容易磨损的风格–当对手没有角色弧线时，观众如何在一场又一场的战斗中投入精力？当然，这并没有阻止“变形金刚”系列的营收达到数十亿美元。幸运的是，这种以格斗为重点的故事使此类故事在国际市场上很容易卖出，中国的票房在大型预算系列中是最重要的成败卡。哥斯拉在中国的票房收入超过7700万美元，而名为《哥斯拉：怪兽之王》的续集已经准备好在青岛电影大都会在中国的工厂拍摄。
对于Warner Bros.而言，MonsterVerse提供了一个机会，可以在仍然陷入困境的DC Universe之外获得更多的特许经营权，并提供一种类型上的转变，使其与霸主Fast和Furious电影并肩作战。这幅肖像画很到位，而且很吸引人，但是《 Kong：Skull Island》的1.9亿美元预算可以收回，并且还实施了审查禁运，观众对此系列的热情备受关注。也许工作室应该只听哥斯拉在渡轮哥斯拉中的话，然后让他们战斗。