尽管今天的迪斯尼看起来像是不可阻挡的霸主，但有时情况并非如此。在1980年代，电影制片厂发行电影的票房表现不佳。电影《狐狸与猎犬》和《黑锅》未能达到预期，并且工作室处于危险之中。
然后，在1989年，迪士尼发行了《小美人鱼》，这开始了现在被称为迪士尼复兴的十年。在这段时间里，迪士尼制作了十大热门歌曲。在这十个奖项中，有九个获得了奥斯卡金像奖提名，并且全部被认为是商业上的成功。尽管这些电影中的许多都是经典电影，但有些确实能够闪耀并超越其他电影。因此，让我们看看哪部迪斯尼文艺复兴时期的电影成功地经受了时间的考验。
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10营救者下山
《 The Rescuers Down Under》于1990年发行，是迪斯尼上一部电影的第一部佳能续集。这部电影以澳大利亚内陆为背景，展示了救援援助协会的特工贝尔纳德和比安卡（他们都是老鼠），从偷猎者手中拯救了一个名叫科迪的男孩。这部电影既是迪士尼的第一部续集，又是第一部完全以数字方式制作的电影，获得了认可。
不幸的是，这部电影表现不佳。尽管它获利，但最终却比其他迪士尼文艺复兴时期的电影要少。这个故事令人费解，这部电影在随后的几年里表现不佳。这也是文艺复兴时期唯一一部没有获得奥斯卡或安妮奖提名的电影。因此，这部电影跌入了榜单的底部。
9风中奇缘
这部1995年的电影可能老化不佳，但当时迪斯尼将其制作的一切都投入了制作。迪士尼与《狮子王》同时制作，迪斯尼深信动画风格，消息传递，故事和歌曲将使风中奇缘在两者中更具优势。
不幸的是事实并非如此。这部电影虽然很好，但故事处理得不好。节拍不均匀，影片既讲道又乏味。然而，动画和音乐在二十年后仍然令人着迷。希望Pocahontas能够向迪士尼学习如何更好地讲述他们关于多样性的故事。
8泰山
《泰山》于2000年上映，是文艺复兴时期的最后一部电影。尽管角色可以追溯到电影的早期，但迪斯尼的版本还是首次以动画形式出现《泰山》。为了创造其计算机生成的背景，工作室为影片投入了大量资源。这部电影成为动画界的先驱，以其艺术风格和菲尔·柯林斯原声带获得了高度赞扬。
虽然它在迪士尼文艺复兴时期是第三大经济上成功的公司，但批评程度并不那么幸运。尽管影片的艺术风格受到赞誉，但故事和人物还是受到许多评论家的欢迎。与其他迪士尼文艺复兴时期的电影相比，它没有达到人们的期望。由于没有明显的缺陷或缺陷，这部电影没有捕捉到前九部电影中大多数电影所具有的魔力。
7巴黎圣母院
这部1996年的电影由驼背的Quasimodo饰演，讲述了一个充满仇恨和冷漠的接受和爱的故事。在《驼背》中使用的动画将继续成为迪士尼的行业标准。哥特式氛围和逼真的角色是整个迪士尼复兴时期最逼真的，新鲜的角色。
不幸的是，这部电影挣扎的是成人故事。评论家和观众对这部电影的主题感到疏远。许多人发现这部片子太暗了，无法拍摄儿童电影，而另一些人则认为这部片子对成年人来说不够严重。混杂的信息伤害了电影，一些宗教机构呼吁抵制迪士尼。幸运的是，随着时间的流逝，这部电影引起了越来越多的兴趣，而且多年来，其接受主题使许多影迷倍受青睐。
6大力神
迪士尼的大力神帮助证明了该工作室已经从零变到英雄。根据Heracles的神话故事，这部1997年的电影已成为迪士尼整个系列中最受欢迎的电影之一。这部电影因其丰富多彩的艺术风格以及有机且栩栩如生的角色而受到赞誉。这部电影证明足够成功，可以开播两个季节的电视节目。
虽然大力神被认为是经典之作，但电影却留下了一些批评家的感觉，就像电影制片厂在故事中没有留下痕迹。这部电影有一个相当大的坑洞（死亡之神究竟怎么不知道某人没有死？），与现代标准相比，这部电影的节奏有些差。尽管如此，这部电影还是受到人们的喜爱，并且在随后的几年里还没有过时，因此与其他一些文艺复兴时期的电影相比，这部电影的确像上帝一样。
5小美人鱼
迪斯尼在最黑暗的时刻，《小美人鱼》是使工作室焕发活力的电影。这部电影于1989年发行，是第一部引入随后的迪士尼文艺复兴时期经典作品的电影。自从迪士尼设定了一个公式之后，迪士尼就一直坚持不懈。从百老汇风格的歌曲到整个故事，评论家和影迷们很快就爱上了这部电影。
尽管电影无疑是很棒的，但多年来，某些动画的表现并不出色。这部电影是最后一部通过手工绘制的细胞完成的电影，不幸的是放映了这部电影。与我们今天所习惯的相比，这部电影粗糙而平坦。虽然这是一个挑剔的观点，但随着时间的流逝，它会使这部电影的印象不那么深刻。但是，应归还应有的信用。如果不是《小美人鱼》的成功，我们就不会有二十年的精彩电影。
4花木兰
对于迪士尼的花木兰，不可否认的是迪士尼文艺复兴时期的努力和力量。这是文艺复兴时期电影中倒数第二的电影，于1998年上映，获得了极大的好评。如今，花木兰的角色仍然被认为是年轻女孩的灵感来源，电影的故事也被认为是壮观的。这部电影的歌曲非常受欢迎，而且故事和动作场面都属于迪士尼的最佳影片。
尽管这部电影并没有像其他迪士尼文艺复兴时期的电影那样推出大型特许经营权，但花木兰仍然受到许多人的喜爱。即将上映的真人电影具有许多纯粹主义者，原因是该电影被提议从动画版本中改编而来，主要是削减一些歌曲的决定。希望它做得好，以免激怒粉丝，这些粉丝会表现出他们从多年的演唱中汲取的敏捷，力量和力量，并演唱了“我会让你成为男人”。
3美女与野兽
《美女与野兽》于1991年发行，并一炮走红。电影的动画，故事和角色都受到评论家和观众的高度评价。它还是唯一获得奥斯卡金像奖最佳影片提名的动画电影。这部电影在1994年催生了百老汇非常成功的音乐剧，为迪斯尼百老汇的其他热门歌曲铺平了道路。
从那部电影的名曲开始，《美女与野兽》就已经成为一个古老的故事。当小美人鱼开始迪斯尼文艺复兴时期的公主故事时，《美女与野兽》完善了它。这部电影已成为迪士尼特许经营中最赚钱的电影之一，并在2017年进行了真人秀重制。尽管电影表现出色，但它表明动画电影的魔力无法复制或破坏。
2阿拉丁
阿拉丁的成功是迪士尼文艺复兴时期的第二大收入，这是无可争议的。跟随美女与野兽的足迹，这部电影于1992年发行，获得了广泛好评。这部电影是整个迪士尼文艺复兴时期收视率最高的影片，这是有充分理由的。动画和故事是迪士尼所能提供的最佳影片之一。罗宾·威廉姆斯（Robin Williams）饰演的精灵（Genie）被认为具有传奇色彩，影片获得了两次奥斯卡最佳原创配乐奖和最佳原创歌曲（《一个全新世界》）。
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这部电影开创了巨大的特许经营权，包括两个直接上映的视频续集，一个为期三季的动画片和一部百老汇音乐剧。即将上映的真人电影是影片受欢迎的标志，尽管许多影迷很容易希望保持深受喜爱的动画经典的完整性。
1狮子王
从电影的一开始，狮子王就以前所未有的方式设法抓住并抓住观众的注意力。1994年的电影是整个迪士尼文艺复兴时期票房最高的电影，其票房收入超过四部票房最低的电影加起来。凭借埃尔顿·约翰（Elton John）的音乐和星光熠熠的演员，这部电影已成为迪斯尼最好的电影之一。
这部电影的情节是整个迪斯尼文艺复兴时期最好的。随着电影的成功发行了两部直接录像的电影以及两部独立的衍生电影，它也很容易获得最大的特许权，以超越电影的发行。狮子王还表演了托尼奖获奖百老汇戏剧和即将上映的真人电影，证明了它的受欢迎程度，并展示了其二十多年的文艺复兴之王地位。