当今时代，一部幻想电影需要具备的最重要的故事元素之一就是明确定义的规则。没有这些规则，就很容易获得难以想象的迷惑和孤立。讲述一个关于来世概念的故事，这个故事没人真正讨论过，它可以为创作者带来巨大的麻烦。
当接触迪士尼/皮克斯的可可时，联合导演李·昂克里希（Lee Unkrich）和阿德里安·莫利纳（Adrian Molina）为他们完成了他们的工作，以定义他们想要构建的《死者之地》版本时想要传达的内容。Lee Unkrich解释了他们在继续努力发展来世版本的背后的思考过程：
“我们知道我们希望它成为一个庆祝的场所。我们知道，在那里的人们会很高兴能回去探亲，所以我们在这里所做的一切通常都会充满欢乐的气氛。因此，这才真正促使我们创建了这一愿景。”
通过关注来世是死者的节日和令人兴奋的地方而要提出的一个问题是，将死因扎根在一个现实中，该现实并不太关注无穷的幽默。幽默可以为父母和孩子制作或破坏儿童电影。如果幽默使自己变得更加un谐，那么它就会超过孩子们的头。但是，如果幽默相反，落在了老套和胡扯的领域，那么父母可能会被拒之门外。那么，如何平衡这种幽默感以免孤立父母和孩子呢？
有时只需要关注冲突即可。正如预告片中所解释的那样，Miguel想要做的只是专注于音乐。他不想跟随家人的脚步。父母和孩子都可以与此相关。这场冲突有助于影响联合导演在避免错误类型的幽默的同时如何制定《亡者之地》规则：
“从一开始，我就知道我不希望它充满了套路。我知道我不想在拐角处出现Starbones。我不想在电影中有那样的幽默感。我们确实制定了一些规则。我们说过，无论人们从事什么工作，他们都会在死者的土地上继续生活。对于某些人来说，这可能很棒。这对于某些人必须继续做自己的工作可能会很糟糕。我们只是想制定一些基本规则，以便有一个社会结构，尤其是因为我们希望甚至在来世也要里维拉人都制鞋，这样米格尔就没什么可期待的了。”
在现实世界中制作幻想电影，同时将幽默重点放在包括Miguel在内的每个人都希望来世的事物上，这不仅使Miguel的冲突更加贴切，而且有助于了解情况。通过建立一套清晰的规则并专注于希望让来世成为一种欢乐，这些联合导演可以说使观众更容易连接到这种来世。