虚构世界的创建有时被视为逃避现实，但它确实是一项历史悠久的具有挑战性的智力锻炼。从古代神话到亚瑟王传奇，再到现代幻想小说，人类总是有能力创造一个不存在的地方：有时是巨大的自洽宇宙，例如JRR Tolkien的《中土》，有时是神秘的替代维度，例如HP Lovecraft的《梦境》，以及有时隐藏在我们自己的沉闷现实中的领域，例如JK罗琳的《巫师世界》。这些遐想的境界是人类心灵膨胀能力的独特标志。
从很早开始，电影制作者就被吸引了在其电影中构建整个虚构现实的想法。这些实体化主要基于幻想文学，因此经常面临说服力问题，并且缺乏其原始资料。但是，在许多情况下，我们目睹了引人入胜的幻想世界，其中充满了宏伟的地理环境和令人难以置信的动植物，还有完整的构成文化，都带有真实的民俗和知识。在严重依赖于感知的幻觉和观众的误导的媒介中，这些幻想世界经常被说明为我们自己可感知的世界的精妙隐喻。
鉴于斯蒂芬·金（Stephen King）的西方奇幻史诗 《黑暗之塔》（The Dark Tower） 即将改编 ， DCEU备受期待的电影版本的《 Themyscira》（《 神奇女侠》 ）和《亚特兰蒂斯》（《 Aquaman》 ）以及多部1980年代产生世界敬意的科幻 就绪玩家 ，目前由史蒂芬·斯皮尔伯格（Steven Spielberg）拍摄，现在该进行回顾了。
这是完美再现生活的15次幻想世界。
17 ARRAKIS /沙丘
弗兰克·赫伯特（Frank Herbert）的《 沙丘》（Dune ）被认为是科幻小说中最重要的文学作品，因为其令人难以置信的详尽的世界生成。受古希腊神话，中东神学和日本禅宗哲学的影响，赫伯特不仅建立了自己独特的传说，而且创造了整个生态系统，其概念如此独特和复杂，据说激发了整个环境运动。 1960年代后期。
超现实主义者萨满·亚历杭德罗·乔多罗夫斯基（Alejandro Jodorowsky）对电影《 沙丘》 改编的引人入胜的愿景是好莱坞的真正传奇，在弗兰克·帕维奇（Frank Pavich）的出色纪录片 乔杜罗夫 斯基（ Jodorowsky）的《沙丘》中 可以窥见其中。该项目沉没之后，制片人Dino De Laurentiis获得了新的版权，收集了所有可用的预制作作品，并将其委派给即将上任的年轻导演David Lynch。最终结果是一堆史诗般的碎片，林奇本人谴责了这一失败。
尽管存在缺陷，但1984年的《 沙丘》 仍然比乔多罗夫斯基本来要更真实地代表赫伯特的杰作。最初的概念艺术的很大一部分进入了电影的设计，而其主要星球和天赐香料的家Arrakis的实现隐瞒了一些未拍摄版本的神秘迷幻魅力。
16纳米比亚/纳米比亚编年史
来自爱尔兰作家CS Lewis的想象力催生的Narnia是最受欢迎的幻想世界之一，并且是该列表的重要入口。刘易斯是托勒金（JRR Tolkien）的好朋友，他 在第二次世界大战期间构思了 《纳尼亚传奇》 ，这在他的故事塑造中发挥了重要作用。成千上万的儿童从伦敦和其他大城市撤离到农村这一事实，刺激了人们发展他的小主角被魔术般地转移到纳尼亚的土地的想法。
过去曾多次改编，《纳尼亚》由 史瑞克 导演安德鲁·亚当森（Andrew Adamson）购置了自己的电影世界，后者成功启动了三期分期付款的相当成功的专营权（后者由Michael Apted执导）。为了实现他的愿景，Adamson巧妙地聘请了Peter Jackson和Richard Taylor的Weta Digital&Weta Workshop。与希腊，罗马和凯尔特人的神话并重，并结合了基督教主题，与中土世界相比，它们创造了更光明，更充满希望，当然也更儿童友好的幻想世界。
像 《指环王》一样，纳尼亚（Narnia ）在新西兰拍摄，是为了捕捉刘易斯（Lewis）基于他在爱尔兰令人惊叹的风景中的亲身经历的神奇地理。
15 AZEROTH /魔兽争霸
改编有史以来最流行的视频游戏之一从来都不是，而且永远不会是一件容易的事。 魔兽争霸 的开发公司暴雪与半独立的传奇影业（Legendary Pictures）一起为电影的导演方向选择了一个相当不寻常的选择，将工作交给了大卫·鲍伊（David Bowie）的儿子和富有远见的电影制片人邓肯·琼斯（Duncan Jones）。
琼斯从2009年轰动一时的 Moon 开始独立创作，他有条不紊地计划了自己的方式，使之成为好莱坞的主流，并使用不错的科幻惊悚片 Source Code 对工作室系统中的能力进行了崩溃测试。 2013年，他涉足了Sam Raimi的鞋子-最初是该项目的执行者-并严格改变了其讲故事的方向。在琼斯（Jones）的版本中，兽人所呈现的不仅仅是盲目的野兽。他们有明确的目标，动机是有道理的，实际上是从人类对手那里抢走了这出戏。与艾泽拉斯截然不同的是，他们堕落的家园德拉诺被设计成一个噩梦般的地狱，而艾泽拉斯则由生产设计师加文·博凯特（Gavin Bocquet）生动地展现出来，他以《星球大战》前传中的作品而闻名。
魔兽 世界的创造力令人耳目一新，富有想象力，充满了代表琼斯影响力的独特品味。这部电影远非完美，但它绝对是一个吸引人的极端幻想之旅，值得该类型的影迷推荐。
14 ASGARD /雷神
当宣布由爱尔兰电影制片人肯尼思·布拉纳（Kenneth Branagh）出演漫威的标志性人物《 托尔》（Thor ）的首次电影露面时，那些开始他的前作的人就知道会期待比平时大片更大的期待。自从 玛丽·雪莱 （ Mary Shelley）的《科学怪人》（Frankenstein） 时代起，这位著名的莎士比亚演员/导演就再也没有进行过好莱坞大片的制作，而且他绝对喜欢漫威的作品，充分利用了Marvel所提供的工具，并以热心的热情对待电影。 。
雷神（Thor） 将“九世界”的北欧神话概念适应了MCU，将我们介绍给了全父奥丁的家园阿斯加德（Asgard）。阿斯加德在漫画中的超凡脱俗的表情是布拉纳格熟悉并被其吸引的。实际上，伙计们骑着马穿过外层空间彩虹桥的形象很容易犯错，变得俗气和野蛮，使他参与了这个项目。他被赋予了创造自由，以自己的方式建造Asgard。布拉纳（Branagh）以史诗般的气质注入了它，以宏伟和奇妙的感觉接近它。
他对阿斯加德（Asgard）的奢侈视野被其充满光芒的Technicolor荣耀的每一帧所捕捉。莎士比亚会批准的。
13 YGAM /梦幻般的星球
法国杰出的动画师RenéLaloux在三项功能和五项短裤的非凡职业生涯中，擅长创造有远见的，独立的新世界。从电影到电影，他建立了独特的，立即可识别的美学，通过鲜明的政治影响发展出独特的个人声音。他富有创造力的创作散发出令人惊讶的奇异光环，这在西方动画传统中很少见。
Ygam是在1973年全长首演的《 神奇星球》中 发生动作的星球的名称 。 当年轻的Om窃取包含Draags集体知识的人工制品时，地球的主要种族蓝色巨人Draags向他们的宠物宣战，这是一种类似人类的小物种，称为Oms。变形的仔猪，污秽的捕食者，飞翔的鱼和怪异的合成器声音使之回吐液体，这些只是Ygam怪异而有趣的本土动植物的标本之一。
Laloux的超现实主义宇宙及其反极权主义的思想造就了一部必不可少的邪教经典，是动画和科幻小说的里程碑。
12安德罗梅达·银河/银河护卫队
《银河护卫队》 是水密性的证明，这绝对有可能在紧密的特许经营者Marvel Studios中制作出一部深具个人色彩的电影。凭借其优势，漫威电影因其多才多艺的电影拼图的每一部分都大胆尝试不同的事物并尝试不同的体裁而闻名。导演詹姆士·冈恩（James Gunn）将太空歌剧的类型提升到令人兴奋的新高度，在一部离奇有趣且制作精良的电影中完美地介绍了一群广为人知的漫画人物。
《银河护卫队》 是MCU首次涉足漫画扩展的宇宙平原（ 雷神 的九个世界是一个不同的概念，是的，最好不要考虑太多。影片在仙女座星系中进行，这是一个由神秘物品，怪异外星人，怪异收藏家和银河系星际组成的行星系统。我们向您介绍了新帝国（Nova Empire）的首府Xandar的文化，它是类人似的Xandarians和星际警察部队Nova Novas的所在地，以及Kree（科学和技术先进的蓝皮肤的类战人形生物） 。每场比赛都有独特的元素：对于Xandarian人和他们热闹的单线飞机来说，幽默，对Kree，他们可怕的叛徒Ronan the Accuser和他设计精巧的军舰The Dark Aster来说，充满敬畏之情。
《银河护卫队》 是詹姆斯·冈恩（James Gunn）100％的愿景，这是一种独特，丰富多彩和怀旧的喜乐，通过其电影参考和音乐的创造性使用来向1970年代和1970年代的流行文化致敬。它可以说是迄今为止MCU最好的产品之一。
11 LAND OF OOO /冒险时间
首先，如果您还没有看过 Adventure Time ，那么应该放弃正在做的一切，并立即开始学习。受电子游戏，龙与地下城和宫崎骏作品的影响，彭德尔顿·沃德（Pendleton Ward）精美绘制的作品是迄今为止在电视网络上播出的最疯狂的，富有想象力的动画节目，仅次于《成人游泳》的大脑融合者 里克（Rick）和莫蒂（Morty ）异想天开的创造力。
《冒险时光》 寓言了人类在世界末日后的Ooo地区的Finn the Human和Jake the Dog的壮观 历险 。在发生了改变世界的核大事件“大蘑菇战争”一千年后，魔术又回到了土地上，并崛起了多个王国，例如糖果王国，冰王国，柠檬城堡城堡和块状空间。芬恩和杰克（Finn and Jake）在这片充满生机的土地上的旅行向我们介绍了奇怪的生物，令人惊讶的复杂哲学概念以及无法传授的故事情节。 Ooo的历史从一集到另一集逐渐被揭示，与角色自己的背景故事交织在一起，这暗示了纯粹的创造天才的天才。
虽然 冒险时间 最初是针对孩子的，但对于年轻的孩子来说， 冒险时间 可能有点过于荒唐和荒诞，但它无疑可以使青少年和成年人进入一段令人难忘且令人上瘾的迷幻旅程。不需要药物。
10绿野仙踪/绿野仙踪
“托托，我觉得我们已经不在堪萨斯州了。”
在发生1929年毁灭性的崩溃和长达十年的大萧条之后， 绿野仙踪 是完美的幻想门户。维克多·弗莱明（Victor Fleming）的一个典型故事，讲述了一个迷途进入奇幻世界的农场女孩的故事，将希望和魔法带回了一个试图重新站起来的国家。
绿野仙踪 及其角色中的象征意义不容忽视。不合理的稻草人，空虚的锡曼和心灰意冷的狮子是1930年代后期美国社会的生动代表。桃乐丝（Dorothy）是乐观主义者的明智体现，他牵着他们走过神秘的巫师奥兹（Oz）的迷人领域。
绿野仙踪 发行后将近80年，仍然是纯粹的杰作，仍然与现代观众息息相关。这部电影也将幻想确立为一种可观的电影流派。
9 WESTEROS /权力的游戏
当HBO的 《权力 的 游戏》 在我们的电视屏幕上播出时，人们普遍幻想幻想只能涉及极客和狂热分子。大卫·贝尼奥夫（David Benioff）和DB魏斯（DB Weiss）的雄心勃勃的创作改编自乔治·RR·马丁（George RR Martin）的奇幻小说系列 《冰与火之歌》（A Song of Ice and Fire） ，改变了人们对以幻想为背景的戏剧化小说的看法。
权力的游戏 发生在虚构的维斯特洛大陆或七个王国中。与类似的世界不同，魔术虽然存在，但在这里却被广泛地遗忘了。在一个残酷而险恶的现实中，让人回想起历史上的黑暗时代，政治游戏和阴谋使世界运转。Westeros的设置是如此令人信服，您几乎可以感觉到它的污垢并闻到它的腐烂。 《权力的游戏》 （ Game of Thrones） 包含画面暴力和露骨的性爱场面，是幻想类型的游戏规则改变者，令人印象深刻的掉头转向更令人不安和成熟的领域。
自从五年前的第一个赛季以来，该节目大受欢迎，它成为有史以来最专注和发展最快的粉丝群之一，甚至国家领导人也被视为热情的粉丝。
8巫妖世界/哈里·波特
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跨越一代的《 哈利·波特》 电影成功地保持了令人惊讶的高质量水平，每一次新作品都变得更好，更成熟，更精致。该系列收录了令人印象深刻的才华横溢的年轻演员阵容和多样化但重要的导演，并得到作家JK罗琳本人的支持和监督，被评为电影史上最受尊敬的电影专营权之一。
与纳尼亚和中土等独立的幻想大陆不同，哈利·波特的巫师世界有趣的是，它与我们的世界并存。隐藏在我们麻木不仁的人眼中，它徘徊在我们自己现实的阴影中，并受到领先巫师强大法术的保护。华纳兄弟（Warner Brother）的创意团队设法营造出了一个引人入胜的世界，充满了迷人的秘密和令人愉悦的发现，而这些发现从未间断，不会给观众带来惊喜。
从克里斯·哥伦布（Chris Columbus）顽皮的第一手作品《 哈利·波特 》（ Harry Potter）和《哲学家的石头》 （ The Philosopher's Stone ）到大卫·耶茨（David Yates）的两部分式黑暗结论《 哈利·波特与死亡圣器》 （ Harry Potter and the Deathly Hallows） ，罗琳备受喜爱的电影版本展现了如此模范的完整性和连贯性，其他幻想电影只能的梦。
6森林/公主季
宫崎骏是有史以来最具想象力和影响力的电影制片人之一，他的遗产是幻想流派的缩影，充满了惊人的空灵世界。1997年标志着他对儿童友好的创作稍有偏离，当时他向我们介绍了他迄今为止最黑暗，最暴力且最终最令人难忘的电影，他的巨著《 幽灵公主》 。
幽灵公主 的主要主题是人与自然之间，技术与精神主义之间的永恒斗争。宫崎骏的评论微妙。他避免站在一边，模糊了善与恶的界限，并恰当地传播了共存的普遍信息。在实现森林，精神和神灵的住所时，他的环保意识得到了很好的展示。在森林中时，似乎不再适用常规的时间和地点概念。它是一个非凡的地方，既奇妙又令人恐惧，能够赋予和夺取生命。在其居民中，小玉被描绘成盛开的大自然的顽皮一面，而大森林精神则代表着古代世界的神秘力量。
发行后的20年，《幽灵公主》仍然是真正有远见的地标，其构想是史无前例的动画作品，是一部罕见而原始的美丽史诗。
5荒原/疯狂的麦克斯：愤怒之路
“我叫马克斯。我的世界是火与血。”
数十年的制造，大量的谣言，大量的延误，生产地狱。即使是最乐观的影迷也永远都不会对《 疯狂的麦克斯：狂暴之路》的 结果抱有希望：一部风格广泛的动作电影，使大部分CGI繁重的CGI好莱坞大片都蒙羞。澳大利亚导演乔治·米勒（George Miller）证明，七十岁的老人精神错乱，可能会成为近年来最具活力和原创性的电影之一。
从“战争男孩”及其血袋到繁殖的“新娘”和“昏迷战士”，《 疯狂的麦克斯：狂暴之路》中 的世界产生了惊人的变化。米勒（Miller）发明了整个后世界末日的社会，充满了自己的习俗，守则和古怪的事物。在西方文明瓦解，人类崩溃和技术灭绝的今天，其余的人敬拜着人类工程学的最后标志V8。不朽的乔城堡是地球上最后的天堂，它下面的人们渴望喝一口它储存的大量水。已知世界的其他地方是一片无尽的危险沙漠，居住在散布战争的部落，装满炸药的加油器和长相古怪的乌鸦人群中。
Miller故意选择呈现这种错综复杂的文化体系，不是通过过度解释的叙事和倒叙，而是通过在两个小时的狂热节奏的追逐中略微窥探其民俗风俗，并没有表现出任何电影天才。
4个PANDORA / AVATAR
对历史上两部票房最高的电影负责，意味着（如果有的话）意味着您在做正确的事。詹姆斯·卡梅隆（James Cameron）是科幻小说的忠实仆人和电影媒体的不断创新者，理所当然地赢得了被誉为“世界之王”的地位。
对于他的科幻史诗《 阿凡达》 ，卡梅隆创造了有史以来最紧张，最详尽的幻想世界，并将其放到大银幕上。故事发生在22世纪中叶，人类技术取得了巨大的飞跃，并使星际旅行和太空殖民成为可能，故事发生在偏远的Alpha Centauri系统上，在一个名为Pandora的异国月亮上，该部落居住着10个种族英尺高的蓝色人形生物Na'vi。在这个和平的天堂中，自然与智慧的生活完美地和谐共处，人类的影响和干预如预期的那样带来了灾难。
从故事的角度来看，《 阿凡达》 并不是您可能会看到的最原始的电影。从本质 上讲， 这是 风中奇缘/与狼共舞/最后的武士的 故事，白人男性加入了他最初所反对的一种外来文化，几乎在一夜之间吸收了它，并且几乎将其中的每个人都吸引了。电影的力量无处不在：其无可挑剔的世界创造力。潘朵拉（Pandora）拥有完备的动植物和不真实的地理环境，看上去像是从Yes专辑的封面中冒出来的，它是一个复杂的生态系统，其概念如此宏大，需要在整个3D荣耀中才能看到。
当《 阿凡达》 在2009年问世时，它对潘多拉（Pandora）田园诗般的乌托邦的刻画以及令人不安的环境主题据说导致了大规模抑郁症和自杀倾向的发生，表明了它对观众的巨大影响。
3星战银河系
早在1970年代末期，美国正经历着自我反思的阶段，面对着最近过去的幽灵及其纯真的丧失。来自加利福尼亚州莫德斯托的才华横溢的年轻导演乔治·卢卡斯（George Lucas）谈到太空飞船，公主和激光剑。有人嘲笑他过时且无关紧要的怪异幻想。其他人则相信他的真正愿景，并鼓励他朝着这一目标前进。剩下的就是电影史以及世界历史。
《 星球大战 》以有史以来最知名的标语“遥远的银河系中遥遥无期”开头，将 我们带到了一个迷人的宇宙中心，一切皆有可能。卢卡斯（Lucas）从约瑟夫·坎贝尔（Joseph Campbell）的开创性著作中汲取了灵感，深入研究了禅宗哲学，骑士精神，英雄主义和冒险精神。他发明了一种新的神话，其中充满了文化元素，宗教象征意义和政治潜台词。绝地武士和西斯领主；银河共和国和邪恶帝国；观众立即吸收了许多物种，位置，文物，尤其是“原力”，就好像它是我们人类历史的一部分一样。
卢卡斯所需的预算相对较少，这迫使他变得务实，并最终青睐 《星球大战》的活泼 外观。与过去的闪亮机器人和尖端技术相反，他重塑了科幻小说的风格，并首次引入了一个真实的未来世界，随着时间的流逝，它已生锈并破旧。他直率可爱的角色是这个世界不可或缺的组成部分，每个角色都有自己的个人历史和目的。尽管前传标志着艺术方向转向了一种以效果为导向且对儿童更友好的方法，但人们仍然可以找到他天生的创造能力的痕迹。
星球大战 （ Star Wars ）可以说是历史上最具影响力的电影专营权：这是一种流行文化现象，在首次安装后的40年里，它继续激发着不同年龄段的电影迷。
2个荣誉
在继续前进之前，如果我们不讨论世界实现的两个重要著作，那将是微不足道的。
尽管这部电影与罗伯特·霍华德（Robert E. Howard）著名的Cimmerian暴力大相径庭，但1981年的 《野蛮人柯南（Conan the Barbarian）》 却坚定地介绍了Hyboria的野蛮世界，必将使所有剑术和法术以及黑暗幻想的奉献者满意。这部电影由约翰·米利乌斯（John Milius）执导，并由奥利弗·斯通（Oliver Stone）执笔，在我们所有人心目中都将阿诺德（Arnold）的名义野蛮人的形象牢牢地牢牢扎在了脑海。请谨慎对待1984年执行不佳（但美味可口的Campy）的续集，并完全摒弃理想的但平淡无奇的2011年翻拍。
然后是仙境。迪斯尼的第一部《爱丽丝梦游仙境》在当时由于其令人迷惑的迷幻本质而在很大程度上被误认为是票房失败者，但随着时间的流逝，它获得了当之无愧的经典电影。更不用说蒂姆·伯顿（Tim Burton）的系列混乱，三维重启了-尽管时间对迭代也很友好。
1个中土/指环王
新西兰人彼得·杰克逊（Peter Jackson）改编了杰里·托尔金（JRR Tolkien）所谓的“无法拍摄”的书籍，将自己从B电影导演转变为现代电影界知名度最高的导演之一，从而实现了这一目标。十五年前， 《指环王》 来到我们的世界，永远改变了幻想的类型以及电影中我们认为的可能。
《指环王》 被广泛认为是一部杰作， 而 不仅仅是一部幻想小说。托尔金的最终目的是建立一种完整的神话，而这个神话是他的祖国英格兰所缺乏的。他将叙述置于中土神话般的平原上，通过充分实现和复杂的文明丰富了他的原型英雄故事，为每个土著民族创造了鲜明的特征，原始语言和完整的文化规范。他的独特世界影响了整代作家，画家，音乐家，电影制片人和做白日梦的人。
为了使这个雄心勃勃的项目栩栩如生，杰克逊（Jackson）运用了他祖国自然景观的惊人宏伟，永远将新西兰等同于中土世界。他召集了自己的道具和特效制作公司Weta，并与联合创始人Richard Taylor和无数天才艺术家和工匠组成的庞大合奏团，以无与伦比的深度和细节实现了Tolkien的大陆。除了运用实际效果和数字效果以及完善运动捕捉技术（将我们引入Gollum）之外，他的作品规模宏大，但由衷而又深刻地讲述了个人，极大地提高了史诗电影的制作水准。
彼得·杰克逊（Peter Jackson）的 《指环王》 三部曲之后，幻想世界的创作进入了一个新时代。时至今日，他的电影版本《中土》仍然是幻想世界的最佳屏幕实现。